Instronic Studio y Arspect combinan lo clásico y lo contemporáneo para dar vida al lema de Galenicum
Arspect, una empresa curatorial que integra el arte en entornos públicos y corporativos, en nombre de Galenicum, una empresa farmacéutica global, buscaba crear una obra de arte digital única que diera vida a la filosofía de Galenicum en CPHI 2025 en Frankfurt, la principal feria farmacéutica internacional. Para llevarlo a cabo, acudieron a Instronic Studio, a quienes pidieron un contenido que combinara las experiencias escultórica y narrativa, según ha informado a través de un comunicado.
El lema de la farmacéutica, “La ciencia saluda a la cultura”, fue el encargado de guiar todo el proceso creativo. Este buscaba señalar una visión de la ciencia como una disciplina conectada con el arte, la historia y la experiencia humana. La tarea de Intronics era traducir esa visión a un lenguaje visual, que pudiera expresar complejidad con claridad e innovación con calidez.
El cliente proporcionó representaciones iniciales del stand, ofreciendo una visión del potencial del espacio.
Diseño
La naturaleza fue introducida como referencia central. De esta inspiración surgió el concepto de tríptico, con tres puertas que se abrían cada una a una escena separada, creando una secuencia de experiencias dentro de la tribuna.
El concepto evolucionó para reinterpretar la herencia griega desde una perspectiva contemporánea, con el fin de alinearse más estrechamente con los valores y la estética de la marca.
El claustro de su oficina, símbolo de su vida cotidiana y de su conexión con la cultura, junto con elementos dibujados a mano, se convirtieron en las herramientas encargadas de transmitir sensaciones de calidez y singularidad.
A partir de estas nuevas referencias, desarrollaron una nueva iteración, esta vez utilizando una representación del claustro como telón de fondo de la pieza. En este entorno se incorporaron elementos culturales griegos, reinterpretados a través de una lente contemporánea.
Elaboración de la pieza
Con los conceptos y referencias establecidos, el equipo pasó a la fase de producción.
El primer paso fue recrear el claustro a partir de las oficinas del Galenicum en Barcelona, conservando todos sus elementos definitorios y al mismo tiempo introduciendo un nuevo jardín que pudiera evolucionar junto a la pieza.
Después de establecer el claustro como escenario central, ampliaron la pieza en una secuencia de tres escenas inmersivas, cada una de las cuales trata de reflejar un aspecto distinto de los valores de Galenicum. En el centro, un cubo de mármol actúa como un elemento transformador, conectando las escenas y guiando la experiencia.
La escena inicial, ‘Hydroploop’, da vida al cubo de mármol como una instalación de agua corriente. Los elementos de mármol y cerámica se entrelazan para crear el movimiento del agua. Oculta dentro del diseño, la forma de Galenicum “G” emerge sutilmente.
La segunda escena, ‘Pixel & Marble’, transforma el cubo en una serie de segmentos de mármol que se van separando gradualmente para revelar el busto de Galeno. Los fragmentos giran formando una animación meditativa continua. Sobre la escultura, pájaros en 2D, dibujados en líneas blancas, se deslizan por el aire.
La escena final, ‘Masa Viva’, transforma el cubo en una composición de formas abstractas. Una esfera rueda sobre ellos y las figuras apiladas giran y se balancean a lo largo del eje Y.
