Martin Audio MLA potencia el sonido profesional del Clockenflap

Clockenflap, el festival de música y artes al aire libre más grande y duradero de Hong Kong, tuvo lugar recientemente durante tres días en el Central Harbourfront, con vistas a Kowloon. Con seis escenarios en funcionamiento, contó con una alineación que incluyó a Pulp, Joji, Yoasobi, Caroline Polachek, IDLES y muchos otros.

MSI Japan fue designado como socio de producción para el escenario más grande del evento, el Harbourflap, donde desplegaron una serie de arrays Martin Audio MLA.

Los encargados del diseño del sistema de sonido fueron Bunshiro ‘Bun’ Hote, Yasuhiko ‘Yasu’ Watanabe y Yukio ‘Eddie’ Tanada de MSI, quienes explicaron que uno de los mayores desafíos que enfrentaron en el evento fue el control del ruido. No se trata tanto de controlar el ruido frente al escenario como de limitar el audio que sale por detrás del escenario. Detrás del escenario se encuentran varios edificios gubernamentales, propiedades residenciales y hoteles. En años anteriores, ha habido quejas de los residentes, por lo que MSI tuvo que enfocarse en el rechazo trasero. De acuerdo con la organización, inmediatamente se estableció que, para controlar el sonido en toda la banda de frecuencia, la mejor opción era desplegar Martin Audio MLA, con su software de control y optimización Display. Y al agregar además un array completo de subgraves cardioide, utilizando 30 x MLX, pudieron lograr cerca de 30 dB de rechazo en la parte trasera del escenario.

Los dos sistemas de 15 x Martin Audio MLA y una única caja MLD downfill fueron controlados por Display, lo que permitió a MSI controlar la cobertura para el público. Al mismo tiempo, pudieron eliminar el audio proveniente del escenario usando las funciones especiales y, por lo tanto, también de los residentes detrás del escenario. Se establecieron límites también en los bordes de las áreas del público para asegurar el máximo enfoque en el audio donde se necesitaba, sin que se escapara al otro lado del agua hacia el lado de Kowloon.

El director de sonido de Clockenflap, Sem Cigna, ha estado trabajando en el evento desde 2016 y ha visto varios sistemas de sonido en el escenario principal durante este tiempo. Sem utilizó MLA para el concierto de Gwen Stefani en Hong Kong en 2019, así como para el Rugby Sevens, y se familiarizó con MLA en una configuración similar a la de este espectáculo (aunque con algunos subgraves menos). Hubo demandas similares en ese momento y después de ese espectáculo Sem comentó: «Pude experimentar cómo MLA podría reducir el audio fuera del área del público sin perder impacto para el público mismo».

Sem ha trabajado junto al director de producción del evento, Peter Gorton, desde 2019, y es este último quien tiene la responsabilidad final de gestionar los umbrales de ruido, a los que tienen que cumplir los seis escenarios.

Explicó: «Cuando el lugar se trasladó de Kowloon a Central [Hong Kong] hace varios años, una de las mayores solicitudes del Gobierno fue gestionar el ruido para los residentes. Posteriormente soportaron varios años de prueba y error, probando diferentes opciones, desde contratar grúas para volar y evaluar diferentes arrays en el sitio, hasta levantar grandes sacos de arena para colocar detrás de los subgraves para bloquear el sonido desde la parte trasera del escenario.

A lo largo de los años, se desarrollaron varias soluciones sin usar sacos de arena, y este año seleccionaron el MLA de Martin Audio para eliminar completamente el ruido en la parte trasera del área del escenario. Después de haber trabajado con MSI a lo largo de los años, estuvieron encantados con el despliegue y el rendimiento de MLA, que entregó el impacto que estaban esperando, especialmente para bandas como Yoasobi, la banda de J-Pop japonesa que tocaba por primera vez en Hong Kong, tal como la firma indica.

La última palabra la dio Fujita Kengi, ingeniero de FOH de Yoasobi, que ha mezclado en MLA muchas veces. Describió la resolución de MLA como una «característica destacada», lo que le facilitó concentrarse en la mezcla y, por lo tanto, crear un impacto máximo para el público.