El Jazzclub Karlsruhe (Alemania) suena a través de Lawo y Schoeps
Desde que se fundó en los años 60, el Jazzclub Karlsruhe se ha convertido en uno de los escenarios culturales más conocidos de Alemania. El espacio ha acogido actuaciones de artistas como Albert Mangelsdorff and Dexter Gordon y tiene el objetivo de prevalecer como un espacio para la música jazz de todo el mundo. Desde que se trasladó a la nueva ubicación, el espacio ha llevado a cabo una reforma de su tecnología para tratar de ofrecer mejoras en la calidad y experiencia sonora, según ha informado Lawo a través de un comunicadfo.
Su última actualización incluye la consola de mezcla de audio mc²36 de 16 faders de Lawo y los micrófonos de Schoeps. Niklas König, el presidente del Jazzclub y director artístico de la banda local Soulcafé, explicó la decisión: «El Jazzclub significa calidad y tradición. Cuando vienen los artistas, esperamos proveer tanto un escenario increíble como la mejor experiencia de sonido para nuestra audiencia. La consola mc2 36 de Lawo es la combinación ideal entre diseño compacto y una actuación poderosa, algo crucial para nuestro espacio técnico tan limitado. Su perfil delgado se consigue integrar fácilmente sin necesidad de comprometer la calidad sonora».
La consola está equipada con la tecnología A__UHD Core y cuenta con 384 canales de procesamiento de 48/96 kHz, soporta hasta 864 canales I/O e incluye I/Os local, conectividad RAVENNA/AES67 IP e integración con las cajas de escenario y del plug-in Waves SuperRack.
“En los conciertos de Soulcafé, a menudo utilizamos hasta 32 canales desde el escenario, mezclándolos para las salidas de PA y monitores, junto con rutas de reproducción y grabación multicanal dedicadas. El mc²36 maneja esto sin esfuerzo. Podemos usar hasta 16 rutas auxiliares y 16 rutas de reproducción mientras grabamos cada fuente de manera discreta”, afirmó König. “Esta configuración nos equipa perfectamente para PA, monitoreo en el oído y grabaciones de alta calidad».
La interfaz de usuario del mc²36 pretende asegurar un control eficiente de los parámetros de sonido y un flujo de trabajo fluido. “Su diseño permite que incluso los técnicos freelance se pongan al día rápidamente,” enfatizó König. “Esto es esencial para nosotros, ya que a menudo trabajamos con diferentes ingenieros pero aún así buscamos mantener un estándar consistentemente alto. La interfaz de pantalla táctil y el flujo de trabajo claramente estructurado permiten una rápida familiarización y un funcionamiento fiable durante las actuaciones en vivo”.
Otra de las incorporaciones han sido los micrófonos de Schoeps, con la intención de conseguir fidelidad de audio. «Nuestros micrófonos capturan auténticamente y con precisión el sonido natural de los instrumentos», añadió Florian Gundert, Gerente de Marketing en Schoeps. «Su respuesta fuera del eje transparente brinda a los ingenieros de sonido la máxima flexibilidad en la mezcla, una ventaja tanto para configuraciones acústicas íntimas como para escenarios más ruidosos y concurridos».
En Jazzclub Karlsruhe se utilizan micrófonos de la serie modular Colette, que generalmente se emparejan con el amplificador en miniatura CMC 1 y la cápsula cardioide MK 4. Dependiendo de las necesidades de producción, se colocan como overheads de batería, en el piano de cola o frente a instrumentos de viento. «Los sutiles matices que nuestros micrófonos capturan se preservan a lo largo de la cadena de señal de alta calidad», señaló Gundert. «Esto asegura una claridad y rango dinámico excepcionales tanto en el sonido de PA como en las grabaciones».
Esta precisión también se enfoca en la monitorización intrauditiva. «La claridad de la mezcla en los auriculares es notable», agregó König. «Permite a nuestros músicos concentrarse completamente en su actuación, gracias a una imagen sonora perfectamente equilibrada en sus oídos».
El club a menudo opta por técnicas de microfoneo sutiles. «Con un trío de jazz, por ejemplo, microfonamos ligeramente los instrumentos para complementar la acústica natural de la sala y optimizar el equilibrio sonoro para la audiencia, sin alterar el carácter del sonido directo o introducir amplificación notable», explicó König.
«Nuestros huéspedes vienen aquí para experimentar la música en su forma acústica más pura», concluyó. “Con una acústica de sala finamente ajustada y un procesamiento de señal premium, garantizamos que cada detalle artístico y matiz dinámico llegue al público con claridad y equilibrio”.
