Benson Boone es un artista que se lanzó a la fama comenzando con su paso por American Idol y que, a día de hoy, cuenta con su segundo álbum, American Heart, que se lanzará el próximo 20 de junio. Este verano ya tiene programada una gira de festivales y conciertos en Estados Unidos y Europa, incluyendo el Madison Square Garden. Para llevar a cabo la gestión del sonifo de FOH y los monitores, los ingenieros de Boone han optado por las consolas DiGiCo Quantum338 para el equipo técnico, según ha informado DiGiCo a través de un comunicado.

Joey Diehl, ingeniero de FOH de Benson Boone desde principios de 2024, ha trabajado con la Quantum338 desde su lanzamiento, describiéndola como «una de sus consolas favoritas de todos los tiempos». Para Diehl, la consola no solo «se siente muy moderna y se adapta a las exigencias actuales del sonido», sino que además «no deja de mejorar».

Carter Luckett, ingeniero de monitores de Boone desde agosto de 2024, compartió esta convicción. Tras su experiencia con la Quantum225, Luckett actualizó a la Quantum338 hace un par de años. “Para el exigente trabajo de monitores, la funcionalidad y la velocidad de las mesas Quantum son inigualables, permitiendo obtener mezclas precisas».

Luckett afirmó que estas consolas han cambiado su metodología de trabajo, y mediante el procesamiento Quantum, cuenta con «mucho más ‘sabor'» para sus mezclas, apoyándose siempre en la «infraestructura robusta y consistente» de DiGiCo.

Desafíos durante Coachella

Uno de los retos que destacan fue el concierto en Coachella, donde Brian May, guitarrista de Queen, se unió a Boone para interpretar ‘Bohemian Rhapsody’. La dinámica del escenario, con el constante movimiento de Boone, complicó el uso de monitores de suelo, dispuestos exclusivamente para May. Luckett decidió fusionar ambos entornos sonoros, gestionando el micrófono de Boone para evitar acoples y pretendiendo que la mezcla «funcionara perfectamente».

Aunque utiliza algunos equipos externos, Joey Diehl se apoya en el procesamiento interno de la consola, como Mustard y Spice Rack, cuando el espacio en la cabina es limitado. Diehl afirmó que la capacidad de DiGiCo para la gestión de señales y la estructuración de archivos le permite replicar en la carretera el flujo de trabajo de un estudio.

Asimismo, destacó la potencia de los snapshots y las macros y consideró que ninguna otra consola iguala los snapshots de DiGiCo, que pueden «hacer cualquier cosa y hacerlo de manera excelente». En algunas canciones hay más de veinte snapshots, en las cuales debe ajustar «minucias» que marcan una «diferencia masiva».

Personalización del sonido

En la mezcla de monitores, Carter Luckett reveló que utiliza «un par de piezas analógicas externas» junto con una reverberación de hardware para «simplemente para pulir la voz de Benson y darle un poco de saturación para distinguirla». 

Describe esto como «una salsa extra para añadir a la mezcla de Benson y hacer que se sienta cómodo en su propio espacio». Dado que el artista «es la estrella del espectáculo», pretenden ofrecer una «mezcla de banda sólida, y luego su voz simplemente flota justo encima. Esa cadena, combinada con lo que hay dentro de la DiGiCo para el resto de la banda, se complementan realmente bien».

Luckett también profundizó en la importancia de las mezclas in-ear personalizadas para los músicos. Explicó que «el teclista es nuestro líder de banda, así que quiere escuchar a cada músico por igual para estar al tanto de todo lo que se está tocando. Él quiere escuchar una representación honesta de lo que cada músico está creando».

Aquí es donde DiGiCo «ayuda, es realmente fácil obtener sonidos buenos y limpios que replican lo que cada músico está tocando, sin colorear el sonido y sin tener que eliminar ‘barro'». Sin embargo, subrayó que «cuando quieres añadir algo de sabor, tienes Mustard y Spice Rack, que me dan una bonita mezcla, casi de FOH, para mi artista, mientras mantengo estas mezclas limpias y honestas para los músicos, o incluso doy una pequeña mezcla divertida a alguien que quiera escuchar la grabación, o alguna versión de ella”.

Las preferencias individuales de los músicos varían: una guitarrista prefiere una mezcla muy seca, sin reverberación; el bajista, un sonido más cercano al de estudio, con la reverberación de Boone y compresión adicional para cohesión. El batería, al igual que la guitarrista, prefiere una mezcla seca, centrada principalmente en el clic y la batería.

Esta etapa de la gira, que abarca Norteamérica y Europa y culmina en Oriente Medio en diciembre, ofrece pocos descansos. Diehl y Luckett coincidieron en que la logística sería «imposible» sin DiGiCo y el apoyo de Clair Global. Diehl comentó que, «por mucho que valore otras empresas de producción y otras consolas, así es como debe ser para lograrlo». Luckett reforzó esta idea: «Puedes conseguir una DiGiCo en cualquier parte del mundo, y aunque no sea la misma consola exacta, puedes convertir el archivo. Es la única manera de afrontar algunos de estos shows».

La llegada de la Quantum852

Joey Diehl y Carter Luckett han visitado recientemente la sede de Clair Global en Lititz, Pennsylvania, familiarizándose con la nueva DiGiCo Quantum852. Ambos esperan integrar esta consola en su flujo de trabajo, previsiblemente este otoño, durante los ensayos de producción para la gira de estadios. Luckett describió la Quantum852 como «muy familiar, pero con muchísimas características nuevas», prometiendo nuevas posibilidades. Diehl afirmó que pudo crear un archivo en pocas horas y que «podría hacer un show en la Quantum852 ahora mismo».